イマーシドは、サウスウェールズ大学の学生によって制作され、一般の観客に本格的な文化イベントとして提供される、1か月にわたる学際的なクリエイティブ・フェスティバルです。ライブ音楽、映画、ファッション、演劇、視覚芸術、ジャーナリズム、デジタル配信を一つの共有プラットフォームに融合しています。
毎年、500人以上の学生が実際の業界の役割を担い、ウェールズの首都でフェスティバルを実施します。このイベントは数千人の来場者を集めるとともに、Music Declares Emergency、ウェールズ政府、BBCのプラットフォームなどのパートナーも参加します。フェスティバルは、学生とカーディフのクリエイティブ・コミュニティ、地元企業、文化団体、国内パートナーを積極的に結びつけ、文化的、社会的、経済的な価値を共創します。
学生主導であることに加え、イマーシドは強い市民的使命を持っている点でも他のイベントと一線を画しています。文化へのアクセス拡大、新進クリエイティブ人材の支援、社会的および環境的持続可能性の推進に取り組んでいます。
イマーシドは創造的で野心的、そして価値志向のプロジェクトであり、文化的なエネルギーと市民的目的を備えた先駆的な教育プロジェクトです。
創造的なひらめき
イマーシドは、学生が実際の文化イベントの中で働くことのエネルギー、責任、そして創造的自由を体験できるプラットフォームを創りたいという思いから生まれました。私は業界と教育の両方で働いてきた経験から、学び、専門的実践、そして公共との関わりのあいだにある従来の境界を取り払うものを築きたいと考えました。
2019年に開催された最初のフェスティバルは規模こそ控えめでしたが、その精神は非常に大胆なものでした。大学のいくつかのコースの学生たちが協力し、アーティストのブッキング、ステージの設営、ブランディングの開発、そして一般公開のライブイベントの実施を行いました。その時点ですでに、教育というよりも業界に近い主体性と野心が感じられ、イマーシドがさらに大きく成長する可能性を持っていることは明らかでした。
現在、イマーシドは大規模なクリエイティブ・エコシステムへと進化しています。一夜限りのイベントとして始まったものが、ライブ、上映、インスタレーション、配信、業界イベントを含む1か月間のプログラムへと拡大し、通常3月に開催される収容人数1,000人規模のライブフェスティバルへと結実しています。
フェスティバルの成長とともに、参加するアーティストの規模も拡大してきました。これまでにリチャード・アシュクロフト、ボブ・ヴィラン、レディ・レシュール、トム・グレナン、ピーター・ドハーティといったヘッドライナーを迎え、観客層の拡大と業界との関係強化に大きく貢献しています。特に重要なのは、学生が世界的に認知されたアーティストとステージやプロフェッショナルな創作プロセスを共有できる貴重な機会が生まれる点です。これにより、ライブパフォーマンス、制作、そして業界の実践を最高水準で直接体験することができます。
学生が主導する
現在では、15以上のコースがImmersedに参加しています。音楽専攻の学生はラインナップを企画し、ライブ制作を担当しています。映画・テレビ専攻の学生はImmersed TVを制作しています。ファッション、演劇、美術の学生は、スタイリング、パフォーマンス、インスタレーション、壁画を通してクリエイティブなアイデンティティを形作っています。ジャーナリズム専攻の学生はインタビューやストーリーテリングを主導し、イベントおよびマーケティング専攻の学生はロジスティクス、パートナーシップ、観客体験を管理しています。
この協働は、Immersedの成功の中心にあります。学生たちは分野を越えて協力し、共通の創造的価値を体現しながら、実際の役割と責任を担うことで自信と能力を高めています。
アーティストのマネジメント、配信の実施、パートナーとの協働、ライブ観客との関わりといった業務に取り組む中で、学生たちは業界の専門家とのネットワークを築き、ポートフォリオのためのコンテンツを制作し、就業力への足がかりを得ています。多くの学生が、Immersedは自分が学生であるという感覚を越え、実務家としての自覚を持つ転機だと語っています。
もちろん、すべてが常に順調に進むわけではありません。ライブイベントには常に予測不能な要素があり、直前の出演者変更、技術的課題、運営上の想定外の出来事も経験してきました。しかし特筆すべきは学生たちの対応力であり、彼らは迅速に適応し、互いに支え合い、プレッシャーの中で創造的な解決策を見出し、しばしば課題を成功へと転換しています。
来場者からのフィードバックでは、フェスティバルの規模、プロフェッショナリズム、そして雰囲気が一貫して高く評価されています。来場者の多くは、これが学生主導であることに驚きます。また、フェスティバルの社会的・環境的テーマにも強い共感が寄せられています。Immersedが創造性に加え、目的意識、社会的意義、実践的スキルの育成を兼ね備えている点が高く評価されています。
持続可能性によって形づくられる
サステナビリティは、Immersedのアイデンティティと社会的使命の中核を成しています。私たちは、音楽業界を気候危機および生態系の危機への対応へと動員する世界的な気候団体であるMusic Declares Emergencyと緊密に連携しています。私たちは共に、テーマ性のあるプログラム、創造的な取り組み、持続可能な制作手法、そしてカーディフ市内各地に展開される大規模な壁画を含む恒久的な公共アートを通じて、気候意識を目に見える文化的行動へと変換しています。
この取り組みの中でますます重要になっているのは、特に若者にとっての気候危機の感情的現実を認識することです。気候不安、疎外感、そして不確実な未来に対する圧倒感は、今や一般的な経験となっています。若者にプラットフォームを提供することで、私たちは彼らの未来への権利を強化し、創作委託、ワークショップ、そして希望、主体性、集団的行動を中心とした公開対話を通じて、その声を拡大しています。
この観点から見ると、Immersedにおけるサステナビリティは単なる付加要素ではなく、パートナーシップ、プログラム、そしてレガシーを形作るものです。それは文化的エネルギーの前向きな原動力となり、次世代が不安を受け止めるだけでなく、それを想像力、連帯、そして意義ある変化へと変えていく力を与えています。
カーディフの貢献
カーディフは、Immersedのアイデンティティの中心にあります。この都市の規模、エネルギー、そして文化的多様性は、新進の才能が成長するための非常に恵まれた環境を生み出しています。創造的なコミュニティ、草の根の会場、そして協働的な精神が、Immersedのあり方を形作っています。それは開かれ、つながり、現実の地域の物語に根ざしたものです。
Immersedは、Creative Walesを通じたウェールズ政府およびカーディフ市議会から多大な支援を受けており、文化と若者への投資がフェスティバルの発展を支えています。この基盤はさらにサウスウェールズ大学によって強化されており、Immersedは教育課程、そして学生の才能、革新性、実践力を示す代表的なプロジェクトとなっています。
また、次世代のウェールズの才能育成に対する私たちの取り組みを共有するコミュニティ組織との協働も非常に重要です。Horizons、Sound Progression、Ministry of Lifeなどとの連携により、あらゆる背景を持つ若いアーティストが機会、スキル、そして前進のためのプラットフォームにアクセスできるようになっています。
カーディフのコンパクトさにより、アーティスト、教育者、プロデューサー、観客の距離は非常に近く保たれています。アイデアは迅速に広がり、協働は自然に生まれ、この都市の創造的エコシステムは若者が参加し、形づくることのできる生きたネットワークとなっています。Immersedはこのエコシステムの中に位置しており、孤立したイベントではなく、ウェールズの創造性を支え、若者の声を拡大し、業界への長期的な道筋を築くためのより大きな動きの一部です。
今後に向けて、Immersedはこれまでの成功を基盤とし、成果を称え、勢いを維持しながら、若者に成長の場を提供し続けていきます。目標は、機会を拡大し、業界への道筋を強化し、若者の声がウェールズの創造的な風景の中心にあり続けるようにすることで、実質的な変化を生み出し続けることです。
毎年が、影響力をさらに深め、より多くの新進の才能を支援し、若者が自分の存在を認識され、価値を見出され、成長できる未来を形づくる機会となります。
